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2018-11-06

联通大数据近日发布了10月的沃指数,从活跃用户数和户均月耗流量两个维度对移动应用进行了排行。

与其他数据不同的是,沃指数以中国联通3亿出账用户作为样本数据,能够更直观且准确地反映移动应用的发展情况和竞争趋势,其中户均月耗流量更是存量竞争时期衡量一个应用商业化空间的重要参考。

从户均月耗流量来看,立于一众短视频应用中的微信和网易云音乐的数据最为亮眼。微信作为国民应用,成绩不必多说,但排在户均月消耗流量总榜TOP 10的音乐应用网易云音乐却值得一提。

联通大数据:《 2018年10月沃指数之移动应用APP户均月消耗流量排行》

网易云音乐户均月耗流量位列在线音乐行业第一,得益于用户的高忠诚度和高内容消费力

在线音乐榜单的沃指数显示,网易云音乐的活跃用户为13236万人,排行第三;户均月耗流量为234.23MB,排在第一位。作为一个才成立五年的后起之秀,网易云音乐之所以成长得如此迅速,得益于音乐社交定位和独特的社区文化培养出的用户,具有非常高的忠诚度和内容消费力。

联通大数据:《 2018年10月沃指数之移动应用APP音乐排行榜》

高忠诚度:户均月耗流量反映的是一个应用的用户使用时长和活跃度,数值越高越能说明网易云音乐的用户使用时长和用户粘性非常高。另外两组数据也同样印证了这一点:比达咨询发布的《2018年第一季度中国在线音乐APP市场监测报告》显示,网易云音乐第一季度用户人均启动次数排名第一;Trustdata发布的《2018年Q3中国移动互联网行业分析报告》则指出网易云音乐第三季度日均启动次数最高达6次,可见网易云音乐的用户活跃度和使用频率均高于同类应用,社交氛围非常浓厚。

Trustdata大数据:《2018年Q3中国移动互联网行业发展分析报告》

用户的忠诚度高,源于网易云音乐注重用户体验,比如利用大数据进行个性化推荐,为不同的用户推荐符合偏好的音乐和歌单。当用户在使用网易云音乐的私人FM、每日推荐和歌单等功能发掘更多喜欢的音乐和音乐人,获得更优质的音乐体验时,应用的替换成本也就随之增高,更难流失。

高内容消费力:户均月耗流量对于在线音乐行业来说,还与用户的内容消费力呈正相关。网易云音乐的用户比起下载音乐,更倾向于在线上消费音乐内容,比如播放高音质音乐、观看音乐视频以及浏览音乐评论等,数据显示,网易云音乐边听音乐边评论的用户占比50%。拥有众多重度用户的网易云音乐,目前已经是行业内活跃度最高的音乐社区。

用户内容消费力之高,自然与平台上内容品质脱不开干系。网易云音乐坚持打造高品质音乐内容和鼓励UGC内容创作,最终会形成一个良性循环:用户在消费音乐内容的同时,参与到歌单和乐评等UGC内容的创作当中,而由内容引起的共鸣,又会激发用户的分享积极性,带动更多音乐内容消费。

携带社交元素的应用,在用户的忠诚度和内容消费力方面更有优势。从联通大数据10月沃指数户均月耗流量总榜也可以看到,Top10中的应用或多或少都带有社交元素,近两年涨势惊人的短视频应用占了排行榜八个席位就是最佳佐证。

不仅是短视频,社交元素给很多互联网行业都带来了红利,比如拼多多、Bilibili就是其中受益者,而网易云音乐的后来居上也说明了社交因素正为在线音乐行业带来更多可能性。

用户体验和社交关系链终将会成为在线音乐的分水岭

音乐是大众生活娱乐中不可或缺的一部分,拥有最广泛的用户群体,围绕音乐,用户也有非常强烈的兴趣社交需求。但在线音乐长期以来只是被当做播放器来发展,导致用户只能通过微博等社交媒体与同好进行音乐交流,需求非常地分散,小众音乐爱好者寻觅知己不容易,优秀的独立音乐同样不能很好地分发和传播。

但将社交元素与音乐相结合之后就不一样了。在线音乐应用围绕音乐搭建社交场景,不仅能更好地传播和承载音乐内容,帮助优秀的独立音乐人获得更多曝光,也能满足用户发掘更多好音乐、与志同道合的音乐爱好者互相交流的需求。

网易云音乐就是最典型的例子,作为目前音乐社交氛围最浓厚的在线音乐应用,歌单、评论、动态等UGC内容无人能出其右,优质评论不仅被用户津津乐道,更在社交媒体上获得了大量传播和好评。在用户参与音乐内容消费和传播的过程中,很多优秀的独立音乐也通过网易云音乐的个性化推荐和社交链获得了更多的曝光。

根据此前官方资料,网易云音乐的用户以一二线城市的学生和白领为主,对优质音乐内容和兴趣社交均有需求;极光大数据发布的《2018年4月大学生群体APP行为研究报告》也指出,网易云音乐是在校大学生最偏爱的数字应用,偏好指数达到了74.2%。

极光大数据:《2018年4月大学生群体app行为研究报告》

更重要的是,社交元素让网易云音乐与用户之间有了更紧密的情感维系,不再是一个听完即走的工具。尽管版权仍是在线音乐行业现阶段的发展基础,用户也会为了听喜欢的音乐而同时使用多个应用,但长远来看,用户体验和社交关系链终将会成为一道分水岭,社交氛围更浓厚、音乐体验更优质的那一方最终会被用户Pick。

兼具社交和高粘性高内容消费力用户的应用,其商业价值也更具想象空间

流量红利褪尽后,在存量期能够抢占最多用户时长的移动应用拥有更高的商业价值,而能够抢占用户时长的则是具有社交属性的移动应用,微信、短视频应用、网易云音乐均在此列。

一方面,在线音乐平台想要抢占更多用户时间,需要有趣和高品质的音乐内容。而网易云音乐在高品质内容的打造、鼓励用户创作优质内容的运营上,已经积累丰富的经验,用户也已经养成了消费优质音乐内容的习惯。艾瑞咨询的《2018年中国数字音乐消费研究报告》也证明了这一点:网易云音乐2017年上线的20张专辑中有13张取得了专辑销量第一的成绩。可以说,网易云音乐已经从音乐播放器的工具属性,进阶为包揽听觉、视觉深度体验的高品质音乐内容社区,而这将成为其最独特的优势。

另一方面,商业化的另外一个要素是能准确把握用户需求,当短视频不断抢走用户时间时,网易云音乐还能获得如此高的户均月耗流量,不仅说明在社交和高品质内容双重驱动下,用户的音乐社交需求和音乐内容消费需求继续走高,也表明网易云音乐能精准的把握住用户的核心需求。

总体来说,存量时期的商业价值空间由用户价值和内容价值决定。网易云音乐成立时间虽短,但户均月耗流量排在行业第一,也给了互联网行业一个启示:在流量红利消失的当下,社交元素和高质量内容是帮助非视频直播类应用提升用户价值、内容价值和商业价值的新红利。

文/刘旷公众号,ID:liukuang110,本文首发旷创投网

2018-09-18

最近,网易云音乐听歌界面的右上角出现了一个类似“鲸鱼尾”的标志,点开来发现,是网易云音乐上线不久的“鲸云音效”功能。截至目前,使用推荐音效“3D环绕”的人次最高,已经突破了1200万人。

“鲸云音效”上线不久,近日又进行了一次升级。目前来看,鲸云音效已经初步具备了硬件设备适配、音效分众化推荐等功能。从产品调性来看,鲸云音效,无疑是网易云音乐在这一领域又一次创新性的探索。

音乐平台音效功能并不少见 但仍存在痛点

一直以来,音乐播放器类应用上并不乏见音效选择功能,但在实际应用中不管是体验感,还是实用性上,还是存在痛点。

一是音效专业性方面的痛点。目前数字音乐平台基本都有音效的选择功能,不过大众用户对这些音效功能的评价还是有些褒贬不一,虽有不少用户在尝试使用,但确实有部分音效添加后原歌曲声音失真,与原作相距甚远,导致部分用户会认为音效功能多此一举,画蛇添足。

另一方面,则是用户实用性上的痛点。例如,用户听歌所佩戴的耳机等硬件设备非常多样,同样的音效在不同设备上所呈现出的听感效果也就有所不同,传统音效功能开发对这种个性化的使用场景,优化得相对有限。再比如,现在越来越多的年轻用户,都有自己习惯听的某一类、或多类特定风格的音乐,但音乐平台音效的分众化分类做得还不够。这样的产品逻辑对于想要找到合适音效的用户来说并不十分友好。

“鲸云音效”升级,能从哪些方面提升音效体验?

日前,网易云音乐再次更新了鲸云音效新功能。这次更新是对鲸云音效的再升级,它是不是能真正解决好音效市场的这些痛点,可能还需要进一步观察。不过,从其目前着力方向来看,网易云音乐应该是试图从三个方面入手改变音效开发中存在的问题。

其一,网易云音乐从硬件设备的算法优化入手,进行品牌设备适配全面升级,60余个品牌、300多款耳机设备能够适配不同的音效,优化听感。其中除了大牌耳机外,也不乏各类手机等电子产品的耳机设备,还能准确查找耳机型号,看得出来是希望探索最大限度的音效与设备适配开发。

据了解,其中网易云音乐还和索尼耳机达成音效合作,“鲸云音效”对索尼耳机多款硬件设备进行了深度适配,通过整合心理声学算法,优化硬件效果,更好展现更大清晰度、透明度的自然音质。与硬件设备适配,是音效开发的重要一步,也是十分基础的一步,满足了大众用户的个性化需求。

其二,网易云音乐创新打出“看得见的听觉震撼”这个理念,不仅注重听感的享受,也没有忽略视觉上的匹配。用水波荡漾的动态效果诠释了“孤独星球”的动效,“动感音阶”动效随着节奏变换而此起彼伏,还有跳动旋律、迷幻水波、爆炸粒子总共5种动效。据称这些动效和音频高度匹配。

音乐动效的开发,反映了网易云音乐不仅可听,还始终保持着“可看、可参与、可互动”的产品属性。数据显示,50%的网易云音乐用户已经养成了边听歌边看评论的习惯,乐评本身是网易云音乐的一大特色,是这个音乐社区高活跃度的一个表征,而动效开发从某种程度上让其参与感和互动属性进一步增强。

其三,网易云音乐将音效分众化、场景化,且音效名称直观易懂,力图为大众用户创造更丰富的听感体验。纯净ACG、迷幻电音、婉约古风、民谣音效都有很明确的音乐类型定位。而3D环绕、清澈人声、LiveHouse现场、录音棚立体声等符合不同场景的音效功能使用人数也位居前列,各类音效中的评论动态也多达数千条,都是音乐发烧友在其中分享自己的体验感受;这也是场景化受到用户认可的一种反映。

音效分众化将有不同爱好的听众聚集到一处,营造出了更加纯粹的音乐社区氛围,这也难怪云村用户会对网易云音乐不离不弃,对音乐功能创新性、精细化地开发、改造与升级,确实能让云村用户感受到了网易云音乐所花费的精力。

鲸云音效从听感、视觉、互动性等方面进行改造升级,走的依然是一条音乐社区打造的道路。音效、动效功能的丰富,或许可以让网易云音乐平台变得更立体多元,吸引音乐爱好者聚集。

“鲸云音效”对网易云音乐有哪些价值?

可以看出,鲸云音效绝不仅仅是在提升听感,此次在音效功能上的创新,对网易云音乐产品来说有不小的意义。

首先,这更好地切合了年轻用户群体的需求。网易云音乐上聚集了很多音乐爱好者,这些音乐爱好者普遍比较年轻,QuestMobile《2017年在线音乐应用行业洞察报告》显示网易云音乐用户中00后90后占比近六成。这些年轻用户,对音乐产品的个性化需求非常明显。

部分年轻用户愿意买几千元的耳机、麦克风、音响等专业设备;也有很多年轻用户愿意借助功能上的丰富,满足听感需求。因此,音效功能的精细化开发正对了年轻群体的口味。另一方面,年轻人是音乐审美分众化的代表,他们注重匹配不同音乐风格,分众化音效符合他们的特点。

其次,网易云音乐进一步深化了音乐社区的互动性。一方面,动效的开发,利用视觉效果增强了互动感,让音乐听感、视觉感受更深刻;另一方面,音效区也开放了动态评论,音乐爱好者可以在特定音效区进行讨论,增强了用户间的交流感。音效与动效的多样开发分别从听觉与视觉上加强了音乐社区的互动属性。

最后,网易云音乐一直是以“创新”的特色走在主流音乐应用之列,它是第一个把乐评做成功的产品,也是首个用歌单作为基础架构的音乐平台,还是第一个发力视频功能的音乐平台……不管哪一种功能创新,都让网易云音乐获得很多用户的喜爱。而音效创新再一次印证了网易云音乐要做创新产品,做精品的理念。听歌体验在分众化、场景化音效下变得更加符合用户实际需求,同时动效创新和音效的效果也能让用户对平台的专业性、创新性持续形成更深刻的印象。

总的来说,鲸云音效是网易云音乐又一次探索与创新,它能在多大程度上解决用户在音效功能上的困惑和痛点,自然还需要持续观察,但可以看出的是,鲸云音效不只是一款提升听感的工具,它对网易云音乐更好契合年轻用户群体需求,继续深化创新的“音乐社区”的特色,也都将呈现出其价值。

文/刘旷公众号,ID:liukuang110

2018-04-04

4月1日,不光是愚人节,还是“睡音乐”网易云音乐·亚朵轻居在成都开业的日子。网易云音乐与亚朵宣布达成战略合作,推出“睡音乐”主题酒店,黑胶唱片墙、经典乐评、四种音乐主题房等满满的音乐元素让这家主题酒店成为都潮人打卡新地标。

这是网易云音乐首家主题酒店,但不是网易云音乐第一次涉足线下了。红色的“乐评专列”、写满乐评的农夫山泉、与口碑联合推出的“万有引力计划”……网易云音乐正逐渐将音乐玩出了花,可国内音乐整体发展边界却逐渐显露,国内音乐发展的还有一定局限性。

国内音乐发展的三大局限性

国内音乐怎么做一直是一个问题。因为从多数音乐平台在市场上的战略打法来看,音乐似乎是一个边界性强、发展较为有限的领域。目前,音乐平台的盈利方式基本集中于版权购买和原创音乐付费,而更多的流量则仅仅停留在播放器功能使用上,这与国内文娱发展的大环境有关。国内网络音乐平台的局限性主要体现在以下几方面。

其一,产业链上的局限性。

受制于文娱产业的发展进程,网络音乐平台产业链单一。在经济高速发展的时期,实业受到的关注更多,如何赚钱如何提升GDP是发展的重中之重。直到近几年,用户需求的转变,让互联网文娱产业渐渐苏醒,并推动其进入发展的井喷阶段,数字音乐领域也不例外。但这时,巨额用户流量的涌入与不够成熟的产业链相冲突,业内各大音乐平台的内容变现渠道都无外乎广告、会员等形式,上亿的音乐用户流量无处安置。

其二,音乐消费模式上的局限性。

在线音乐平台还有个局限性在于消费产品和模式单一性上,导致用户消费潜力挖掘不彻底。中国传媒大学发布的《中国数字音乐产业发展报告》显示,2016 年中国人均音乐消费仅0.15美金,是挪威和日本人均音乐消费的0.7%,是美国的0.91%。而采用广告形式实现流量变现的网络音乐平台仍占大多数,国内很多平台广告收益能占总营收的50%-90%。这在一方面说明了国内版权发展起步晚,用户消费习惯难培养。另一方面,则说明业内尚未出现让用户心动的消费产品和模式。付费产品吸引力不够,市场未能满足用户追求品质化的消费升级需求。

其三,创新能力上的局限性。

QuestMobile发布的《2017年在线音乐应用行业洞察报告》显示,去年以来在线音乐APP用户使用频次与时长略有降低,线上听歌需求饱和,提升空间很小。这在一定程度上反映了国内网络音乐平台的创新不足、思维受限等问题,这些问题则间接造成音乐领域早早遇到了“假想的天花板”。加之如今互联网人口红利见顶,在线音乐发展在某种程度上遇到了一定的瓶颈。

多种局限性造成了音乐领域边界偏狭,内容变现渠道单一。但从我国人均音乐消费数额还不足日美等国1%的数据看,我国在线音乐平台可发展空间巨大,音乐消费潜力也远未穷尽。因此,如何去拓宽音乐的边界,打造出更丰富的泛娱乐产业模式变得尤为重要。

“睡音乐”拓宽边界,“音乐生活王国”初现

其实,从“睡音乐”网易云音乐·亚朵轻居酒店的推出我们可以看出,网易云音乐找到了拓宽音乐边界的新方法,从“万有引力计划”,到“睡音乐”主题酒店进行的尝试,确定了打造“音乐生活王国”的方向。“睡音乐”主题酒店的推出,既是网易云音乐打造“音乐生活王国”迈出的重要一步,亦是其拓宽音乐边界的一种形态。

在一方面,网易云音乐打造“音乐生活王国”的心思由来已久。去年,网易云音乐与口碑合作,推出“万有引力计划”。这项活动的思路来源于生活与音乐的息息相关,网易云音乐强化了这种关联性,强调了用户个性化的情感释放,让万家门店的BGM都能由用户掌控,从而将音乐渗透到了各个角落的生活场景里去。

刘旷了解到,刚刚开业的“睡音乐”不只是有几种音乐风格的主题房间,还有更多精细化的布置。例如小到客房内抱枕、浴袍、水杯都与房间音乐风格契合,大到酒店外部门头、外立面报墙设计,内部天花板、物件陈列、楼梯电梯和走廊,无一不是与音乐相关,围绕个性音乐定制而生。

同时,网易云音乐推出“睡音乐”主题酒店,再次为“音乐生活王国”添砖加瓦,这让网易云音乐的音乐生活王国建设更进一步,各线下合作领域矩阵变得日益清晰了起来。而未来这个“王国”里还可能会各种音乐与线下生活场景相融合的载体。

另一方面,“睡音乐”主题酒店是网易云音乐拓宽音乐边界的一种创新形态。在消费升级之下,用户对音乐平台的诉求显然不仅是播放器这样的功能性需求,转而在精神层面上也多了新的需求。因而,网易云音乐开始推出变革性举措,“睡音乐”主题酒店、“万有引力计划”都是音乐渗透线下场景的创新形式。围绕着网易云音乐,“音乐生活王国”已经在一砖一瓦的累砌中搭建了起来;在线音乐平台的边界也得以被拓宽,音乐有了与多种线下场景相融合的可能性。

“睡音乐”背后也正在为我们演绎一个全新的泛娱乐生态

具体来看,网易云音乐与亚朵联合推出“睡音乐”主题酒店,一则让音乐变得具象化、场景化,能够精准投放给用户;二来赋予了音乐领域更多发展的可能性,对于网易云音乐的泛娱乐生态布局意义重大。

一来,网易云音乐借力“睡音乐”主题酒店,让泛娱乐生态布局更加落地。具体来说,“睡音乐”主题酒店专注于用户的个性化需求,与商城音乐周边合作布局线下商业,关注个人需求的“睡音乐”主题酒店更适用于这个新消费时代。而在线下布局的形式,则让音乐融入更多样的生活场景,“睡音乐”主题酒店更加细分,更加具体,让用户的音乐喜好看得见摸得着,也让网易云音乐的泛娱乐生态布局有了新的方向。

二来,各种生活场景与线上音乐会员制度之间打通的合作可能,能让网易云音乐泛娱乐生态中的各个板块实现无缝衔接,相互融合,使其生态布局之路走得更加顺畅。会员制度的打通不仅方便了用户,其对于泛娱乐生态打造的意义更为重大。与口碑合作,再到与亚朵合作,每一次都是泛娱乐生态的包容和扩展,也是音乐与多生活场景融合的可能性散发。

三来,音乐品牌IP化,让网易云音乐发展成一种代表性的文化符号,网易云音乐的大IP将成为其泛娱乐生态布局的中坚力量。“睡音乐”主题酒店很好地诠释了网易云音乐这个大IP的想象空间,从“点歌台”到主题酒店,网易云音乐已经不仅仅是音乐APP,更是一种文化符号。

总体来看,音乐边界的收窄是创新能力的稀缺和产业链模式的单一局限,而在网易云音乐多次开创性、精品化、极致化的尝试下,音乐的可塑造形态变得非常丰富且耐人寻味。“睡音乐”主题酒店所承载的价值,已经由简单的音乐与生活融合形态,变得更为宽泛,成为网易云音乐泛娱乐生态布局的关键一步。

文/刘旷公众号,ID:liukuang110

2018-03-02

3月1日,网易云音乐与台湾最大的唱片公司之一华研国际达成战略合作。一是在音乐版权合作方面,网易云音乐已获得华研国际旗下目前全量音乐曲库的授权,田馥甄、S.H.E、林宥嘉、炎亚纶等华研艺人演唱歌曲全量上线;二是网易云音乐与华研国际将在华语音乐的宣传推广和原创音乐人扶持培养方面,展开更多样化的合作。

此前,网易云音乐已经与米漫传媒、天娱传媒、Kobalt Music、台湾丰华唱片等音乐版权方达成合作,获得了相当数量的音乐版权。毫无疑问的是,此次合作是网易云音乐对音乐版权生态的又一次丰富,那么此次合作又会给网易云音乐带来怎样的影响?

网易云音乐自身的变化:高丰富度、强竞争力

一直以来,用户们对在线音乐平台们的最直观感受就是歌曲数量,因为不同用户的听歌口味不同,所以在线音乐平台们一直聚焦于歌曲的扩充。对网易云音乐而言,此次与华研的战略合作将产生两个最直接也最有效的影响。

其一,根据双方的合作内容,华研的音乐版权输出将会直接丰富网易云音乐的曲库。丰富度是衡量一个在线音乐平台的重要标准,而华研所授权的音乐版权中,有不少热门歌曲,比如田馥甄的《小幸运》、林宥嘉的《说谎》、S.H.E的《恋人未满》等等。由于这些歌曲都具备一定的传唱基础,所以每一首歌的加入对网易云音乐而言都是一次曲库的升级,这又体现在两个方面,一是歌曲数量上的增加,二是歌曲风格与类型的增加。

其二,新合作使网易云音乐获得了持续且强劲的竞争力。一方面,华研作为新的战略合作伙伴,还肩负着一个内容传播的角色,这为网易云音乐往后与华研的合作,比如原创音乐人的发掘和推广等打下了稳定的渠道资源基础。由此也可进一步提升网易云音乐在打造音乐衍生内容上的专业性,比如在音乐活动上能够更快速响应用户的需求等。当优质内容越来越多、歌曲数量越来越多时,用户的依赖度和认可度增加,网易云音乐的付费用户率也会得到进一步的提升。

同时,在网易云音乐的UGC社区模式下,用户的活跃度也会得到不同程度的提升。比如笔者今天发现《一直很安静》、《残酷月光》等华研旗下的歌曲下涌现出诸多有趣的新评论。

此外,新的音乐版权上线不仅拓宽了网易云音乐的创新空间,比如在个性化推荐上歌曲关联度的加深,也有助于网易云音乐获得更全面、更细致的用户听歌习惯。这对一直以创新引导自己成长的网易云音乐而言,无疑是一笔可以持续发掘的资源。

网易云音乐用户价值的变化:归属感与体验感双双提升

网易云音乐与华研的合作而言,最“喜大普奔”的必然是用户,尤其对网易云音乐这样凝聚力极强的音乐社区而言,在用户的受益可能远比想象的要多。

其一,头部音乐人的加入会吸引到外部用户的加入。如今,粉丝经济的逻辑依旧在娱乐圈演艺圈盛行。此次华研头部艺人,比如林宥嘉、田馥甄的加入,在网易云音乐的持续深入推广策略下,无疑会将不少粉丝引流至平台。一来新粉丝的加入使得艺人的拥趸群体变强大,有助于形成更强大的内容传播力;二来粉丝的归属感得到满足,比如对长期活跃在网易云音乐平台上的粉丝而言,偶像歌曲的增加就是一种最好的馈赠,同时也拓宽了与其他粉丝交流的途径。

其二,新版权的持续加入,是网易云音乐不断努力的成果。在UGC模式以及社区型氛围的“助攻”下,网易云音乐与用户似乎形成了一种非常特殊的恋爱关系。用户对新歌曲的诉求与网易云音乐对版权的诉求具有高度一致性,他们正在“版权好友圈”的扩大中获得了更多的信心。这样的关系或许就是最好的,习惯满足用户需求的网易云音乐正是在这样的“循环”中不断获取用户最好的忠诚度和认可度的。

其三,华研作为音乐版权拥有者和生产方,必然希望与有价值的平台合作,譬如能够带来盈利和知名度上的提升。而网易云音乐恰好就是这个对象,满足了其所有的想象。一是内容创新能力,比如自制视频栏目、高质量歌单等;二是版权运营能力,比如歌单推荐往往能正中下怀,数字专辑销量也在行业前列,以及UI设计与产品使用也具有相当的“逼格”。对这些优势的洞察是华研选择与网易云音乐合作的潜台词之一,而这些优势对于吸引潜在用户也具有相当魅力,是一种潜在的服务增值。

此前,网易云音乐在与日本爱贝克思(avex)版权、人气乐队RADWIMPS版权合作时,就曾通过专业化、精准化的版权运营,帮助avex、RADWIMPS得到了众多非日音乐迷的关注。

行业的变化:在线音乐战场将从单一版权竞争走向多元化竞争

此次与华研的战略合作不仅让网易云音乐获得更多版权,更是双方在资源、内容、战略等整体上的深度合作,这也将给整个在线音乐战场带来新的变化。

一、内容时代的回归

之所以说内容时代要回归,也是因为在线音乐平台已经历经了长期的版权战,而似乎少有人去关注用户的核心诉求是音乐内容本身,是切切实实的体验。

当初网易云音乐依靠UGC的深度、有趣、走心从腾讯阿里等巨头环伺的市场中突围,算是内容时代的开始。网易云音乐的不断破壁也会让场内的其他玩家产生危机意识。这不无道理,一个不得不服的证据是网易云音乐的用户高忠诚度。根据2018年1月QuestMobile 发布的《2017年中国移动互联网年度报告》,网易云音乐30日留存率行业第一,并入选一线城市移动网民最爱TOP10 APP和二线城市移动网民最爱TOP10 APP第一。

网易云音乐掀起的鲶鱼效应接下来就会把战场移往内容上。一方面,内容是经久不衰的创新来源,是音乐平台赖以生存的基础;另一方面,当下内容产业比如短视频、直播的兴起也证明了内容的重要性,音乐同理。所以说,在历经版权大战后,在线音乐平台们会重回内容时代。

二、新竞争点涌现,产业化竞争格局的出现

值得注意的是,网易云音乐对已经获得的音乐版权,也都大多开放了转授权,因为网易云音乐深知音乐版权壁垒不是在线音乐平台们值得聚焦的竞争点。

新的竞争点正在形成。华研与网易云音乐此次合作还将关注于音乐宣传推广、原创音乐人扶持培养等方面,也是在培养自身在其他领域的竞争能力。由于音乐的生产、发行等在上下游厂商的合作下越来越趋向于一站式、一体化。

当中间任何环节出现问题时,都有可能造成效率问题和盈利问题。所以在线音乐平台们也在布局自己的音乐产业链。

此外,数字音乐也有竞争扩大的趋势。一方面,数字音乐头部化效应凸显,艾瑞咨询发布的《2018年中国数字音乐消费研究报告》显示,在2017年全网上线的20张数字专辑中,网易云音乐共取得13张专辑销量第一的成绩。另一方面,数字音乐适应互联网时代的快速传播和消费特征,潜力极大。根据IFPI的数据,中国数字音乐占比达96.34%,数字音乐收益占比在排名前50的国家中,全球第一。

这些竞争点的出现使得在线音乐平台们必须朝产业化布局靠拢,以获得在未来竞争中的优势。无论如何,在线音乐行业早已不是靠单点优势就能撬动的战场,未来需要更宏观的竞争思维。

网易云音乐与华研的合作,可能只是一个小小的节点,但从整个行业的发展来看,网易云音乐持续的优势积累必然会不断掀起在线音乐平台们的新竞争,音乐行业也正在走向多元化竞争时代。

文/刘旷公众号,ID:liukuang110

2017-08-14

近日,网易云音乐因版权问题部分歌曲被下架的事件持续发酵。

起初是很多网友发现网易云音乐歌单里的一些歌曲被下架,并显示出“因合作方要求,该资源暂时无法使用”的字样。及至8月10日,网易云音乐官微首度回应版权事件,称不是钱的问题,并提到被下架歌曲量级占到乐库的1%左右,且正在加快进行与腾讯音乐的版权转售洽谈。

然而,8月11日晚间腾讯音乐集团发给第一财经记者的最新回复表示,因为网易云音乐存在多次侵权行为,因此暂停与网易云音乐部分内容转授权合作,同时,腾讯音乐娱乐集团已向深圳法院提起诉讼,直至对方盗版问题肃清并承担相关法律责任。

由此,用户间的口水战、巨头间的版权之争、以及音乐APP的职责讨论一浪高过一浪,网易云音乐也首当其冲成为人们茶余饭后的谈资。虽然网易云音乐还有不少“死忠粉”助阵,坚定拥护着网易的品质地位,但这样的声音在汹涌而来的抱怨指责声中逐渐被淹没。

毕竟在音乐领域,拿不到版权的音乐APP用户留存能力会非常薄弱。而对于网易云音乐来说,版权的重要性并不会因为其品质、“走心”营销等其他优势而有丝毫的弱化。

在线音乐,版权日渐成为掌握话语主宰权的上帝

据艾瑞咨询出具的“2016年中国在线音乐行业研究报告”显示,2015年中国在线音乐用户的付费市场规模已经达到了10.5亿元,增速呈现出有史以来最高的121.8%。而恰是在2015年7月,我国对版权音乐的监管力度加大,国内主流音乐平台均开始对获得授权的音乐作品进行收费,用户的付费习惯正在逐渐培养。

随着科技的进步,信息高速流通,人们对原创内容的版权问题也越来越重视。最直观的体验就是很多歌曲不能免费听了,很多电影也不能免费看了,连表情包都不可以随便用了,现代社会对创作者的作品保护力度空前之高。国外对版权问题的重视更早,在国外随意下载几首歌、几部电影就有可能面临起诉甚至承担刑事责任。

确切来说,音乐软件的版权和产品是企业生存的唯二要素,相当于企业的左膀右臂。版权的获得决定着自身音乐产品品类的丰富程度,产品则是建立在版权基础上的高低质区分,版权才是音乐APP的根基。

从用户方面来看,版权是硬性指标。在消费者有定向需求时,音乐版权的重要性就变得十分凸显,没有版权做足够的歌曲储备,根本无法吸引用户的到来,更别提满足用户更多的音乐周边衍生服务。不过从另一面来看,对正版原创音乐的保护也是维护企业形象的一部分,坚定维护创作者的劳动成果不仅能让其好感倍增,其他用户也容易对企业产生正面积极的印象。

随着国内对于版权意识的不断提升,版权在在线音乐领域的重要性也随之提升,并逐渐主宰在线音乐的话语权。

在网易云音乐快速发展的路上,版权正在成为用户拉新和留存的最大障碍

网易云音乐正式发布于2013年4月,成长的4年多来一直以“走心”闻名于音乐界。据中国权威第三方移动互联网大数据检测平台QuestMobile公布的数据显示,网易云音乐的月活用户MAU一直名列前茅,同比增长率也在109.77%的水平。但如今,版权问题却成为了网易云音乐的软肋……

但不解决好版权问题,网易云音乐用户的心也只能时刻悬挂在半空中。艾瑞咨询中曾有说明,目前整个音乐市场中值得采购的版权资源基本都有所属了,网易云音乐只能从别的平台购买分销版权。这种感觉就像是“铁饭碗”和“打工仔”的区别。

想听的歌曲下载不了,版权问题迟迟得不到解决,网易云音乐的用户体验不可避免得受到影响。部分用户也开始吐槽:“网易云音乐忘记自己是个音乐软件了”、“做音乐APP却不从版权出发去布局”、“音乐软件最基本的是音乐提供吧”……虽然网易云音乐回应称此次下架歌曲在1%左右,但这也不是第一次版权下架了,除了之前影响较大的日韩版权大量下架(含4MINUTE、金泫雅、BigBang、PSY等),还有苏打绿、陈奕迅、王力宏、羽泉、杨坤、牛奶咖啡等头部歌手的经典曲目遭下架,虽然音乐是“萝卜青菜,各有所爱”,但影响听歌心情,其实一首歌曲灰掉便已足够。版权问题已经产生了联动效应,特别是在用户方面,版权问题成了新用户增长和老用户留存最大的阻碍。

从新用户的角度来看,缺失版权的音乐APP就像是少了机翼的飞机,失去了基本功能,再多的功能加持、表面装饰都是于事无补。丰富的版权获取才能带来丰富的音乐产品,不管情怀和创新的长板如何加长,版权的短板对音乐APP来说才是真正致命的。

从忠实铁粉的角度来看,网易苦心经营的3亿粉丝正面临着留存的威胁,为了防止一朝幻灭,网易云音乐必须掌握版权的主动权。

而从企业的角度来看,网易的市场投放力度强,曾经其一度推出“音乐专机”、“乐评专列”等走心营销策略,收获了用户的一众好评。但一味进行市场扩张,而忽视音乐版权的建设, 用户量再大也只能打造一座空中楼阁。

版权困境将给网易云音乐未来带来三大冲击

乐视一朝陨落,互联网时代企业的陨落远比传统企业来得更快。网易版权问题导致的用户体验下降仅仅只是开始,解决不好版权问题,网易云音乐未来还将会遭受到来自三个方面的冲击。

一、用户信任危机

网易最近发布的财报显示,今年网易云音乐的用户数量突破3亿,用户留存率行业第一。今年4月,网易云音乐完成A轮融资,资本巨头争相入局,网易云音乐一度与多方实现强强联合,估值一路飙升,在融资完成之后达到80亿。网易的用户群体已经可以基本实现自增长。所以在短期内,网易云音乐的新用户增长率可能仍旧会保持在一定的水平。

但随着用户量的增长,对版权问题的持续放任将极有可能演化为对长线用户增长率的冲击。并且作为一款主打社交的产品,网易云音乐在轻体量下运营情况很理想,但这也使得产品调性非常依赖用户素质,新用户涌入必然造成对社区氛围的冲击。再加上长期在版权问题上起起落落,用户接连转移阵地,网易云音乐势必腹背受敌,在颓势下产生用户的“慢性流失”,品质的盛名也可能不复存在。

二、企业口碑受到冲击

要培养一批粉丝何其难,但要失去一批粉丝则只需要一个“马蹄铁”。版权就是网易音乐现在的马蹄铁,掉了一个马蹄铁不要紧,尽快止损才是正道。从网络上的网民发声中可以看出,有些忠实用户仍在耐心等待网易云音乐的版权修复,也有不少已经做好了不再续费会员的打算。

在互联网时代日新月异的变化中,只要有商机就不会缺做事的人。要知道,一个网易云音乐倒下就可能有千万个网易云音乐会站起来。这批所谓的忠实用户就像蜂鸟一样,只是追逐更甜更盛放的鲜花,对网易音乐真正有情怀的人毕竟还是少数。弥留的版权问题很有可能通过用户波及到网易品牌的公信力,最终在企业口碑上酿成不可挽回的损失。

三、行业格局颠覆的冲击

前不久QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐新组成腾讯音乐娱乐集团,腾讯成为最大的股东,并一举成为整个在线音乐市场最大的霸主。网易云音乐作为在线音乐领域的后起之秀,通过发力好友推荐及社交等功能快速崛起,在市场上也占据一定的市场份额,特别在年轻用户中占据重要位置,成立仅四年用户基数就突破3亿,估值80亿元。

今年5月16日,腾讯音乐娱乐集团宣布与环球音乐集团签订了中国大陆地区数字版权分销战略性合作协议,这意味着腾讯已拥有了世界三大唱片公司环球音乐、索尼音乐、华纳音乐的独家版权。

网易云音乐拥有的独家版权极少,在版权上对腾讯音乐集团的依赖非常强。此次网易云音乐1%的歌曲被下架仅仅只是开始,如果因为版权问题受到影响,其市场份额也必然会跟着随之下降,那么整个在线音乐市场格局就真正将成为腾讯音乐一家独大。

由此看来,如果只是一味进行市场扩张,而忽视音乐版权的建设,网易云音乐的未来不免让人产生几分担忧。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110